《蝙蝠侠：漫长的万圣节(上)》：社会边缘，人性探讨-影视

《蝙蝠侠：漫长的万圣节(上)》：社会边缘，人性探讨

2024-10-11

太可怕了…陈旧古板生硬没劲…想想十七年电影里得充斥了多少这种“垃圾”（这在当时还属于好片子的范畴），从剧本到摄影到表演和当时的世界水平比不知道“老套”到了何种程度（虽然政治因素摆在那这么说好像有点不太公平，但一想到十年前都能拍出小城之春、太太万岁就又叹又气）浓浓的脸谱化时代感，尤其国共的那种强烈对比。国民党反派永远是下三滥、愚蠢、易死的，而我党特务光荣牺牲的时候都要面朝太阳，表情凛然地坚毅赴死半分钟，实在太能抢戏了…要数全片最有戏的当属阿兰，身为反派阵营却不可自拔地爱上男主，这种最能出彩的灰色人物最后居然被安排了这么草率地领便当…唉，小资产阶级国民党反派管你是不是女主角反正必须死就对了。不过本片在当时应该还是挺让观众开眼界的，毕竟展（批）现（判）了资产阶级在广西山沟沟里喝香槟跳伦巴的腐朽生活威廉达福的梵高是我看过的银幕梵高形象中目前最喜欢的没有之一，精彩而不浮夸的演技与摄影镜头呈现的人像特写质感都功不可没。看的时候不会去对比是否“真实可信”，能感受到导演同为艺术家，是在通过这部电影、借助梵高的形象和故事来表达他对绘画之路的理解。同时也并不脱离人物性格，亦针对一些普遍的误解做出了可信的澄清。会觉得导演“是懂艺术的”。少有地呈现了绘画过程的镜头，也是很敢拍。立意经典而朴实，描绘梵高与艺术、与自然的探求时，叙事平稳小心却不落俗套；展现与弟弟、高更的关系时，情绪张力表现算是小有惊喜。手持抖动镜头的使用还算克制，主观视角下偶尔出现的视偏差滤镜刚出现时会嫌它塑料感略重，但在高更离开的那段表现中发挥了它的独特效果，姑且原谅了。顺带一提这段是我最喜欢的镜头……大银幕看冲击力和感染力真的太强了。

《蝙蝠侠：漫长的万圣节》的灵感来源于20世纪90年代中期由杰夫·勒布和蒂姆·赛尔创作的标志性DC故事，“第一部分”以万圣节的一起残忍谋杀案开始，促使哥谭市年轻的义务警员蝙蝠侠与该市仅有的两名廉洁的执法人员(警长詹姆斯·戈登和地区检察官哈维·登特饰)达成协议，以扳倒臭名昭著的法尔科内犯罪家族的头目罗马人。　　但当感恩节和圣诞节发生更多死亡事件时，很明显，他们面对的不是普通的帮派暴力，而是一个连环杀手-随着每条相互冲突的线索，他们的身份变得越来越难以辨别。　　很少有案件像假日杀手背后的谜团那样考验这位世界上最伟大的侦探的智慧。