贫民窟出来的孩子，能有什么样的个性呢，即使有一丁点的善意都很容易淹没在黑暗中苦苦挣扎的混乱中吧.
但是无论如何，这样的孩子都很需要爱，一丁丁的爱意也会浸润他们的柔弱而快枯竭的内心.
盲眼爷爷用自己不多的能量给流浪的小女孩人间的温暖，给了一点点家的感觉. 那么多没有能力抚养孩子的人们啊，请不要随便带孩子到这世界上然后就遗弃啊. 看到小女孩对母爱的那种渴望，那种恶劣环境生存的挣扎，时刻面临着无底深渊，真是让人心惊肉跳. 虽然故事发生在泰国的贫民窟，但是这样的孩子其实还是很多的很多的. 看到这里，越发深深体会了阶层论，在这样底层的孩子，他们连生存都是问题，如何能有多少机会翻身掌控自己的命运，只能一代一代地沉沦下去. 悲哉. 虽然如此，里面的老人和女孩，女孩和小男孩之间那种小温暖，也就是片中的橙色了，太阳的颜色. 摇摇晃晃的人间. 故事其实是极抓马的，但胡波淡化了戏剧冲突仅提供出故事之中的情绪与状态，所以所有演员都表现的是一种阴郁颓废的状态，单看每场戏仿佛都不必要，但又让人无法剪掉因为情绪是连贯的持续的. 让我最敬佩的是胡波自己构建了一个世界，且能够在这个世界中自圆其说能够成立，更因为银幕后的自杀将这种阴郁的状态延伸到银幕背后，进一步的确立了电影中的世界. 但抛开这点，我近乎无法共情，电影中的角色基本处于拒绝交流的自我封闭自说自话，尽管胡波已经亲身搭建好了这个世界，我却完全没办法理解，背景是极为熟悉的城市，但人物却始终是中离的，他们扎根于熟悉的环境却在下一秒说出完全文本化的台词；其次电影的镜头始终围绕着人物，但是昏暗的灯光却看不清人物细微的表情和动态，角色始终隐入黑暗中. 坚决不会鼓励这样自杀式的自我创作. 一个没用的发明家，一个国际女星的前夫，一组神神叨叨的科学拍档，一对出生入死的功夫侠侣，一段“武力”和“智力”都无法单独完成的奇妙之旅.
